‘Nunca me senti parte deste mundo”, começa Anohni em You Are My Enemy. “Eu rejeito a maneira como vivemos.” As canções e versões cover que abrangem toda a sua carreira que ela selecionou para este show, intitulado Wilderness, reiteram temas de exílio e alienação, para os quais a resposta (como explica um monólogo pré-gravado distorcido) é o poder da criatividade para refazer o mundo e a si mesmo. No quarto de século desde que emergiu da cena artística de Nova Iorque, abençoada por William Basinski e Lou Reed, Anohni manteve-se firme na crença de que a comunicação através da arte é de importância existencial, e com uma intensidade tão inabalável que faz com que a maioria dos cantores pareça que estão apenas a rir.
A natureza selvagem é tipicamente rigorosa. Anohni e sua banda virtuosa – Gaël Rakotondrabe no piano de cauda, Chris Vatalaro na percussão, Leo Abrahams na guitarra e baixo – tocam antes de um filme de cisnes deslizando pela noite. Às vezes eles mudam de cor, mas na verdade são apenas 90 minutos de cisnes. Mesmo os cisnes não querem olhar para os cisnes por tanto tempo. É muito mais interessante assistir a própria Anohni. Com sua cabeleira branca oxigenada e seu manto preto que vai até o chão, ela lembra um clérigo ou um feiticeiro. Ela mal fala e, quando canta, fica imóvel, exceto pelas mãos tremendo ao lado do corpo, como se fizesse de todo o seu corpo um canal para sua voz extraordinária e operística e para as palavras que ela carrega.
Assim como Nina Simone, sua precursora mais próxima, ela é uma intérprete magistral – quando Anohni faz um cover de uma música, ela permanece regravada. Canções tão familiares como Perfect Day de Reed ou a tradicional música espiritual Às vezes me sinto como uma criança sem mãe tornam-se experiências extracorpóreas. De seu próprio catálogo, a revelação vem quando faixas do álbum conceitual eco-panic de 2016, Hopelessly, trocam suas skins eletrônicas originais. Drone Bomb Me torna-se uma balada soul, 4 Degrees gira como Kate Bush, e o grande e violento clímax de I Don’t Love You Anymore evoca tanto o clima quanto a guerra. A mixagem de som é estranhamente boa, desde o trêmulo a cappella de Anohni até o solo de bateria assustadoramente áspero de Vatalaro. Na verdade, não há mais ninguém que possa oferecer tais extremos de beleza e terror. E cisnes.